Il teatro classico è contemporaneo perché necessario. Le dinamiche raccontate nella
Medea di Euripide accadono ancora oggi: tradimento, esclusione, gelosia, perdita.
Lo spettacolo non viene proposto come oggetto di studio, ma come esperienza da attraversare.
Teatro Classico
Educazione Emotiva
Parità di Genere
Pensiero Critico
Diritti Umani
Agenda 2030
Età target
11 – 19 anni
Durata spettacolo
70 minuti
Attori in scena
5 attori
1
Webinar Docenti
Preparazione alla visione: analisi dell'adattamento, delle scelte registiche e dei temi. Un esperto guida online docenti e studenti nell'incontro con il mito di Medea e i suoi significati contemporanei.
2
Spettacolo
Esperienza teatrale dal vivo. Lo spettatore è immerso in un lungo flashback emotivo che porta dalla seduzione del potere all'abbandono, fino a un finale in cui la distanza tra Medea e Giasone diventa irreversibile.
3
Dibattito e Attività
Discussione guidata e strumenti pratici di rielaborazione per gli studenti: esercizi di drammaturgia sul tema dello spettacolo, disponibili anche sulla piattaforma www.proteatro.it
Francesco Scotto
Note di Regia
La nostra Medea è una donna oltraggiata. Non solo nell'amore, ma anche nel potere.
Rappresenta tutti i "Sud" del mondo: sfruttati, usati, abbandonati.
Il mondo greco diventa simbolo di un Occidente che esercita dominio e sopraffazione.
Lo spettatore viene immerso in un lungo flashback emotivo, fino a un finale in cui
la distanza tra Medea e Giasone diventa irreversibile.
Elementi simbolici
🩸
Il Rosso
Il sangue come segno del dolore, della vita spezzata e della vendetta impossibile da ignorare.
🌍
La Terra
Radice e identità. L'appartenenza a un luogo come forza e come condanna agli occhi di chi domina.
🧳
La Valigia
Memoria e perdita. Il peso di tutto ciò che si porta con sé e di ciò che non può essere recuperato.
Temi principali
Tradimento e abbandono
Esclusione e discriminazione
Gelosia e perdita d'identità
Amore come potere
Vendetta e giustizia
Chiave di lettura
Il "Sud" del mondo sfruttato
L'Occidente come dominio
La donna come alterità
Il corpo come territorio occupato
Il mito come specchio del presente
Struttura del progetto
Il Percorso Didattico
Il progetto non si limita alla visione dello spettacolo, ma costruisce un percorso
completo che coinvolge docenti e studenti. L'obiettivo è rendere il teatro classico
comprensibile, attuale e partecipato.
1
Prima dello spettacolo
Webinar per Docenti
Un incontro online dedicato ai docenti per preparare la classe alla visione.
Si analizzano l'adattamento, le scelte registiche, i temi centrali e i simboli dello spettacolo.
Vengono fornite attività da svolgere in classe prima dell'uscita teatrale.
Durata: 60 minOnlineEsperto teatrale
2
Esperienza teatrale
Lo Spettacolo
La visione dal vivo di Medea, adattamento di Francesco Scotto da Euripide.
Uno spettacolo di forte impatto emotivo e visivo, che porta gli studenti dentro la tragedia
attraverso simboli, movimenti e un linguaggio scenico contemporaneo.
Durata: 70 min5 attoriAtto unico
3
Dopo lo spettacolo
Dibattito e Attività
Sessione di rielaborazione guidata con gli studenti. Discussione sui temi emersi,
esercizi di drammaturgia applicata e attività disponibili sulla piattaforma digitale
www.proteatro.it per continuare il lavoro in classe.
Scheda di preparazione per docenti · Attività pre-spettacolo per la classe ·
Esercizi post-spettacolo · Accesso alla piattaforma www.proteatro.it
Preparazione alla visione
Webinar Docenti
Cronoprogramma · 60 minuti
Incontro di preparazione per i docenti
Analisi dell'adattamento, delle scelte registiche e degli strumenti per coinvolgere la classe.
10 min
1. Il classico non è passato: è presente
Introduzione al progetto educativo. Perché mettere in scena oggi un testo classico.
Come il mito di Medea parla alle nuove generazioni.
15 min
2. Medea oggi
Analisi dei temi dello spettacolo: esclusione, amore, vendetta.
Medea come figura dei "Sud" del mondo — sfruttata, usata, abbandonata.
Paralleli con il presente.
20 min
3. Preparazione della classe
Strumenti per attivare la classe prima dello spettacolo:
Dibattito — Medea: vittima o carnefice? ·
Scrittura — un messaggio di Giasone a Medea oggi.
15 min
4. Lettura dello spettacolo
Guida alla lettura dei simboli scenici: il velo da sposa, il tango, lo spazio scenico.
Come leggere ciò che non è detto a parole.
Attività pre-spettacolo da svolgere in classe
Processo a Medea
Gli studenti si dividono in avvocati della difesa e dell'accusa. Si costruisce un vero e proprio processo teatrale.
Riscrittura contemporanea
Trasposizione di una scena del mito in un contesto odierno. Chi è Medea oggi?
Racconto di un momento limite
Narrazione personale o inventata di un momento in cui si è sentiti ai margini, esclusi, oltraggiati.
Rielaborazione
Attività Post-Spettacolo
Attività in classe dopo la visione
1
Dialogo critico
Dibattito guidato
Sessione di discussione strutturata sui temi emersi dallo spettacolo: il confine tra vittima e carnefice, l'identità come campo di battaglia, il potere nelle relazioni.
2
Scrittura creativa
Voce a Medea
Gli studenti scrivono un monologo interiore di Medea prima della scena finale, oppure una lettera di Giasone che non è mai stata scritta.
3
Drammaturgia applicata
Riscrittura finale
Trasformazione di una scena dello spettacolo: e se il finale fosse diverso? Gli studenti propongono variazioni e le confrontano, esplorando le conseguenze narrative ed etiche.
4
Piattaforma digitale
Questionari & Esercizi
Attività interattive disponibili su www.proteatro.it: questionari di comprensione emotiva, esercizi di drammaturgia guidata, riflessioni personali sul tema dell'esclusione.
Finalità pedagogica
Obiettivi Formativi
Competenze sviluppate
Sviluppo del pensiero critico e del ragionamento etico
Educazione emotiva e riconoscimento dei conflitti relazionali
Capacità di rielaborazione narrativa e drammaturgica
Partecipazione attiva e consapevole
Comprensione del linguaggio teatrale come sistema di segni
Analisi del testo classico in chiave contemporanea
Aree disciplinari
Italiano — analisi testuale, scrittura creativa
Storia e Filosofia — mito greco, etica delle relazioni
Geopolitica — Nord/Sud del mondo, potere e marginalità
Collegamento Agenda 2030 — Obiettivi di Sviluppo Sostenibile
4
Istruzione di Qualità
Goal 4 — Istruzione di qualità
Il progetto promuove un'educazione inclusiva, equa e di qualità attraverso il teatro come strumento di apprendimento critico e partecipato.
Goal 5 — Parità di genere
Medea rappresenta le dinamiche di potere di genere, il corpo come territorio di controllo, la voce negata. Lo spettacolo invita alla riflessione sulla parità.
Goal 10 — Riduzione delle disuguaglianze
La figura di Medea come simbolo dei "Sud" del mondo apre al tema delle disuguaglianze economiche, culturali e sociali su scala globale.
